Zer da Kontakt Inprobisazioa?

Kontakt Inprobisazioa (CI) dantza garaikideko teknika bat da, bi gorputzen edo gehiagoren arteko etengabeko kontaktu fisikoaren bidez mugimendua esploratzean oinarritzen dena. 1972an sortu zen Estatu Batuetan, Steve Paxton dantzari eta koreografoak bultzatuta, eta pisua, larritasuna, inertzia, oreka, elkarrekiko euskarria eta berezko erreflexuei buruzko ikerketa praktikoa du ezaugarri.

Lehen aurkezpen publikoa, Magnesium, erorketak, bultzadak, kontrapisuak, bat-bateko akrobaziak eta gorputzen arteko etengabeko kontaktua ikertzen zituen esperimentua izan zen. Mugimendua azkar hedatu zen Ipar Amerikan eta Europan zehar, eta nazioarteko praktika bihurtu zen jaialdi, egoitza, jam eta truke artistikoko sare autonomoei esker.

Gaur egun, dantza garaikideko eskolen, arte eszenikoetako unibertsitateen eta munduko komunitate independenteen parte da CI. Bere esentzia esperimental eta kooperatiboari eusten dio, teknika itxi bat eta estilo bakar bat ezarri gabe.

Oinarrizko printzipioak

Etengabeko kontaktu fisikoa: Parte-hartzaileek mugimendua gidatzen duen kontaktu-puntu partekatu bat mantentzen dute (gorputzetik gorputzera, pisu partekatura edo euste-puntuetara) mugimendua esploratzen duten bitartean.
Pisu partekatua eta oreka: Grabitatea eta elkarrekiko pisuaren banaketa aprobetxatzen dira fluxu dinamikoak sortzeko, batak bestea sostengatu edo sostengatu dezan ahalbidetuz. Pisuaren transferentziarekin euskarriak, kargak eta kontrapisuak erabiltzea, desplazamendu jariakorrak sortzeko.
Inprobisazioa eta entzutea: Ez dago aurrez definitutako koreografiarik; dantzariek denbora errealean erantzuten diete bestearen seinale fisiko eta energetikoei, gorputzarekin adimenarekin adina entzunez.
Mugak arakatzea: Ezusteko mugimenduak, erorketak, altxatzeak eta biraketak probatzera animatzen da, eta horrek askotan aurkikuntza sortzaileak eta gorputzaren konfiantza handiagoa ekartzen ditu.

Ohiko formatuak

Duetoak edo hirukoteak egitura arruntago gisa.
Jamak: ikusle formalik gabe askatasunez praktikatzen den topaketa irekiak.

Testuinguru kulturala

Dantza garaikideko mugimenduaren eta inprobisazio egituratuaren esperimentazioaren barruan jaio zen.
Ordutik, globalki hedatu da, eta eragina izan du bai dantzari profesionalengan, bai mugimendu-modu organikoago eta kolaboratiboago baten bila ari diren prestakuntza formalik gabeko pertsonengan.
Dimentsio artistikoaz gain, praktikatzaile askok beren onurak azpimarratzen dituzte, gorputz-kontzientziari, pertsonen arteko konexioari eta hitzik gabeko komunikazio-trebetasunen garapenari dagokienez.

Ikuspegi artistikoa eta pedagogikoa

Ez da birtuosismora bideratzen, baizik eta gorputzaren kontzientziara, konfiantzara, kooperaziora eta mugimenduaren ikerketara. Dantza profesionalean zein testuinguru terapeutiko, hezitzaile eta komunitarioetan erabiltzen da.